Sabato 7 marzo 2020, ore 17.00
Auditorium Lo Squero
Isola di San Giorgio Maggiore, Venezia
SqueroJazz
Uri Caine, pianoforte
San Giorgio in jazz – Uri Caine suona allo Squero
Sabato 7 marzo alle 17.00 l’Auditorium Lo Squero sull’Isola di San Giorgio Maggiore a Venezia ospiterà lo straordinario pianista Uri Caine nella prima data di “Squero Jazz”, il nuovo progetto di concerti solistici all’interno della stagione organizzata da Asolo Musica.
“Un’esplorazione fantastica delle possibilità di un pianoforte, di un uomo, di uno spazio”. Così è stato definito Callithump, l’ultimo disco in solo del pianista Uri Caine. Un musicista in grado di cimentarsi con coraggio in una varietà enorme di generi musicali, mantenendo però sempre una sua voce originalissima. È questa l’energia che avremo modo di avvertire il prossimo sabato 7 marzo alle 17.00 a Venezia, nel corso della prima data in assoluto di Squero Jazz: il nuovo progetto di concerti solistici all’interno della stagione organizzata da Asolo Musica nell’affascinante cornice dell’Auditorium Lo Squero.
Talento musicale precoce, Caine si afferma giovanissimo nella scena jazz della sua città. Ma già allora compie le prime incursioni in altri generi: suona in gruppi funk, si esercita nella musica classica, studia composizione con il grande George Crumb. Un’irrequietudine e una curiosità che lo portano, negli anni ’80, a trasferirsi a New York, dove gli si spalancano le porte ad una varietà di esperienze musicali nuove ed eccitanti.
Parliamo soprattutto della «downtown music», la scena musicale multiforme del sud di Manhattan, nata molti anni prima al tempo delle prime performance di La Monte Young a casa di Yoko Ono. Un mondo sonoro bizzarro, fatto performance, provocazioni, infrazioni alle regole e soprattutto contaminazioni tra generi e tra arti diverse, che sulla personalità di Uri Caine agisce come un catalizzatore. Inizia subito ad incidere dischi, e da allora ne pubblica più di trenta, senza contare le collaborazioni esterne.
Da allora la carriera musicale di Caine non si è più arrestata. I suoi album da solo e in ensemble, che fondono il jazz classico con il funk, il soul, l’hip hop strumentale e la musica elettronica, hanno fatto la storia del genere. Ma le sue incursioni nella contemporanea sperimentale (con il Quartetto Arditti), nella classica (con i dischi dedicati a Beethoven, Schumann, Wagner, Mahler, Mozart ma anche all’Otello di Verdi) e nella musica barocca (Bach, Vivaldi) fanno di lui un grande musicista tout-court, che sfugge ad ogni tipo di etichetta e ci trasporta, ogni volta, in un viaggio sonoro nuovo ed entusiasmante.
I biglietti sono acquistabili online all’indirizzo www.boxol.it/auditoriumlosquero dove sarà possibile scegliere il posto numerato desiderato, oppure un’ora prima dello spettacolo alla biglietteria de “Lo Squero”.
Biglietto intero: €30,00
Biglietto ridotto Soci “Asolo Musica”: € 20,00
Biglietto ridotto: €10,00 riservato a studenti fino a 26 anni
Info: +39 392 4519244 info@asolomusica.com
AUDITORIUM “lo Squero”
Fondazione Giorgio Cini – Isola di San Giorgio Maggiore – Venezia
Stagione concertistica 2020
Tutti i concerti avranno inizio alle 17.00
La vendita dei biglietti è aperta su questo sito https://www.boxol.it/asolomusica/
Info
Asolo Musica
0423 950150
Ufficio stampa
Studio Pierrepi
mob. (+39) 345 7154654
canella@studiopierrepi.it
www.studiopierrepi.it
PROFILI
URI CAINE
Nato a Philadelphia, Uri Caine è una delle personalità musicali più eclettiche del nostro tempo. A dodici anni inizia a studiare pianoforte. Quando si iscrive all’università è già protagonista della scena jazzistica della sua città; studia composizione, segue corsi di letteratura e suona con i grandi maestri che visitano la città. Trasferitosi a New York, inizia la sua carriera come solista. La sua discografia, ampia e ricca di opera riconosciute come pietre miliari, viene indicata come snodo fondamentale della storia musicale contemporanea, in grado di confrontare musicalità diverse, dalla tradizione classica europea al jazz, all’elettronica, al klezmer, al rock, qualificando Caine come uno degli “architetti” più intelligenti e sensibili della musica d’oggi.
“Sono nato a Philadelphia, città con una forte cultura musicale, sia classica che jazzistica. Anche se i miei genitori non erano musicisti, sono sempre stato circondato dalla musica: sono cresciuto ascoltando moltissimi classici, come Aretha Franklin e i Beatles, e ho cominciato presto ad ascoltare artisti che suonavano nell’area della mia città. A tredici-quattordici anni ho conosciuto il mio primo maestro, Bernard Peiffer, che è di origini francesi, ma che si esibiva a Philadelphia da anni. Le prime lezioni le ho prese da lui. Anche se ho iniziato a studiare il piano a otto-nove anni, si può dire che io abbia veramente cominciato a suonare solo dopo aver incontrato Bernard Peiffer. Mi sono innamorato subito del pianoforte e da quel momento fino al college ho suonato diversi tipi di tastiera, non soltanto in gruppi jazz ma anche in gruppi di musica sperimentale funk. Sono sempre stato interessato a vari generi musicali. Ho deciso di trasferirmi a New York poco prima dei trent’anni. New York aveva un panorama musicale completamente diverso, con una gran varietà di generi. Mentre facevo spettacoli con musicisti jazz più tradizionali, ho cominciato a suonare anche con gruppi legati alla scena della “downtown music”, più sperimentale e concentrata in locali come il Knitting Factory. New York aveva bisogno di un posto dove gli artisti potessero suonare mescolando generi diversi, specialmente durante gli anni ’80 e fino alla metà degli anni ’90. La Knitting Factory ospitava musicisti con progetti ed esperimenti nuovi: era un ambiente davvero aperto, un ottimo esempio di sperimentazione. Si può dire che il tipo di musica a cui mi sono interessato, composto da un mix di generi diversi, sia nato proprio in quell’ambiente. Ormai vivo a New York City da trentasette anni e credo che lo spirito avventuriero della sua musica sia parte di quello che anch’io cerco di essere.
Studiare musica classica mi ha aiutato molto ad affinare la tecnica che mi sarebbe servita più tardi per l’improvvisazione: la musica classica è una grande passione per me e ha sempre fatto parte del mio immaginario, tant’è che non ho mai avuto difficoltà a suonare Mahler, Wagner e Bach, che conoscevo già molto bene. I miei interessi primari, però, rimangono l’improvvisazione e la struttura: sono sempre stato interessato alla composizione, sin dal momento in cui ho iniziato a suonare il piano. Eseguivo i pezzi di Bach e mi chiedevo come li avesse composti, mi facevo domande sul processo che nasceva mentre suonavo: solo quando ho cominciato a fare musica ho capito che la composizione ha a che fare con la creazione di forme, di stili e di orchestrazione. Si tratta di cose che ancora oggi continuo a studiare.”
LO SQUERO
Lo Squero dell’Isola di San Giorgio Maggiore, antica officina per la riparazione delle imbarcazioni risalente alla metà dell’Ottocento, è diventata un moderno e suggestivo auditorium grazie all’intervento di recupero della struttura promosso dalla Fondazione Giorgio Cini che ha trasformato questo spazio in una moderna concert hall con 200 posti a sedere; grazie alla sua eccezionale acustica e alla sua posizione privilegiata che si affaccia direttamente sulla laguna, “Lo Squero” è uno spazio unico che accorda perfettamente musica e immagine. Di fronte alla platea le pareti di vetro – come quinte naturali – aprono uno straordinario scorcio sulla laguna offrendo allo spettatore la possibilità di vivere l’esperienza unica di un concerto “a bordo d’acqua”.
